ièces Chorégraphique pour 2 ou/et 3 danseurs- Durée 35mn
C'est à travers une gestuelle inspirée des trois arts urbains - La danse Hip Hop, la capoeira, et au contemporain que les chorégraphes explorent la philosophie des
trois singes de la sagesse.
La danse interprète les sens, leurs utilisations, leurs interprétations, leur excès. Les corps sont libres, fluides, mobiles, expressifs... puis saccadés, comprimés,
oppressés, immobiles. Ils traduisent une évolution tout au long de la pièce qui va de l'exaltation des sens à leurs pertes de contrôle puis à leurs inhibitions.
Des résidences de création ponctuées de présentations de travail en cours sont prévues de janvier à juin 2011. Le spectacle sera donné à la Villette, au Centre
national de danse de Créteil et du Val de Marne, au concours Beaumarchais, au Festival d’Avignon du 6 au 31 juillet, au Festival H2o à Aulney sous bois en décembre 2011 ainsi qu'à Washington DC
lors d'un festival organisé par l'alliance Française en Mai 2012
Pièce chorégraphique pour 3 - 4 danseurs - durée 35mn
Une pièce qui rend hommage à Martin Luther King, sur une idée originale de Frédérique Martorell, les frères M'hanna ont voulu chorégraphier et mettre en scène le
parcours des peuples opprimés en mettant en évidence l’évolution des états d’esprit :
de la liberté à l’oppression, de l’oppression à la rébellion, de la rébellion à la révolution.
L'écriture chorégraphique évolue sur différents états du corps tantôt fluide tantôt tranchante.
Du solo offrant la place à l’individualité, au tableau rythmé par la gestuelle des danseurs, et aux chorégraphies de groupes montrant la force face à l’adversité,
les tableaux se succèdent, chargés d’émotions et rythmés par les temps forts du discours de Martin Luther King.
Ce spectacle associe danses hip-hop et contemporaine, projection d’images et musique. La chorégraphie a été imaginée et mise au point par les chorégraphes Jamal et
Hosni M'hanna en 9 jours pour 20 danseurs venant de quatre pays différents: France, Italie, Israël, Palestine.
Elle a été développée en partant du discours "I have a dream" de Martin Luther King, qui illustre une volonté de changement et de prise de conscience, et porte haut les valeurs que sont la tolérance, et l’acceptation de l’autre quelque soit sa religion, sa couleur, ses origines et ses croyances.
FACE A FACE
QUAND LA POESIE RENCONTRE LA DANSE HIP HOP...
"Face à Face" engagé socialement, quand à notre rapport à l'autre et notre rapport au monde,de formes et formats variés, pour le tout public et le jeune public, mêlant une esthétique de danse Hip Hop à un art universel "le mime",et pouvant être jouée sur plateau ou dans la rue, là où la pièce nous transporte.
De ces multiples questions nous avons voulu être nous, tous simplement, sans se donner de limite ou de formalité, nous avons voulu raconter une histoire en la mimant dans un premier temps.
Dans une gestuelle simple et de tous les jours et ceux pour raconter l'histoire d'un homme, celle de cet homme sans domicile fixe, qui un soir comme un autre se retrouve seul sur son banc. Soudain, une musique transporte cet homme dans un songe où il va trouver une chaleur, un sourire, il va exister le temps d'une soirée et nous aider à développer une danse légère, fluide, gracieuse et poétique pour évoluer sur un état du corps qui s'entrechoque et se décompose.
Soudainement, comme elle est venue, cette belle musique va disparaître pour laisser place à un éternel recommencement; celui de l'exclusion.
La création, la diffusion et les actions culturelles sont synonymes de temps, de rencontres humaines et artistiques avec les publics, l'échange étant le moteur de la créativité et nous permet d'évoluer et de garder les pieds sur terre.
"Face à Face" a permis à un grand nombre de personnes d'aimer, ou en tout cas, de se rendre compte que la danse Hip Hop peut être aussi de la poésie. C'est là notre plus grand bonheur après celui d'exprimer nos idées sur scène et d'être messager.